ZOLTAN KODALY

• Zoltan Kodaly (16 disember 1882 - 16 Mac 1967)
• tokoh terkemuka pada abad ke 20 dalam kebudayaan Hungary
• menyedari bahawa lagu rakyat mempunyai nilai estetik yang tinggi selain mengekalkan identiti negara
• menjelajahi seluruh negara Hungary untuk merakamkan lagu-lagu rakyat
• mewujudkan satu sintesis di antara muzik rakyat dan warisan muzik Eropah
• perintis dlm. menyelidiki lagu rakyat

FALSAFAH & KONSEP KODALY

A. Muzik kepunyaan manusia

B. Suara adalah alat muzik

semula jadi

C. Muzik rakyat sebagai bahan P&P

D. Nyanyian koir

E. Alat muzik tidak perlu digunakan

F. Pengajaran pembelajaran muzik perlu berlaku awal

G. Muzik perlu menjadi tunjang dan nadi kurikulum pendidikan di sekolah

 

1. Muzik adalah suatu ilmu yang menjadi hak insan manusia

2. Perlu diajar dan dipupuk

3. Pendidikan Muzik dlm. Kurikulum sebagai landasan

4. Berliterasi muzik mewujudkan budaya muzik

5. Pendidikan muzik membantu perkembangan bakat

6. Membantu kanak-kanak dalam aspek pendengaran, intelek, emosi, fizikal & kebudayaan.

 

B. SUARA ADALAHL ALAT MUZIK SEMULAJADI

• `If I were to try to express the essence of this education in one word, that word would be " SINGING". (Zoltan Kodaly)

1. semulajadi

2. kebolehan semua

3. mudah dikuasai

4. tidak memerlukan kos yg.tinggi

1. Bahan P&P muzik yg. penting dan terbaik

i. bahan asas kepunyaan rakyat

ii. dentiti kepunyaan sesebuah negara

iii. mempunyai nilai estetik yang tinggi

iv. bahan di dalam bahasa ibunda dikenali oleh kanak-kanak.

2. Tumpuan kepada Lagu rakyat negara sendiri dahulu

3. menyanyi lagu-lagu dari luar negara dlm. Bahasa asalnya

1. Menghasilkan keseronokan dari usaha yang kolektif

2. Gunakan bahan yang bermutu tinggi

3. Tertumpu kepada bacaan skor (kibod akan menyekat perkembangan kemahiran muzik seseorang)

4. Membantu:

- menajamkan pendengaran

- literasi muzik

5. Membantu pemuzik instrumental

E. ALAT MUZIK TIDAK PERLU DIGUNAKAN

1. Piano tidak setala dan

sumbang

2. Sesebuah lagu diperkenalkan dengan menyanyikannya dahulu

 

1. Kanak mudah menerima dan mudah terpengaruh

2. Lebeh cepat menguasai kemahiran

1. Muzik membantu dalam perkembangan emosi, intelek, jasmani dan rohani kanak-kanak

2. Mengikut kajian oleh The San Jose Unified School District Project di AS., tahap pencapaian murid di sekolah yg. mempunyai muzik sebagai mata pelajaran utama adalah lebih baik.

3. Tetapi kodaly berpendapat tujuan muzik adalah untuk cara hidup yang lebih bermakna.

1. Secara berurutan

2. Nyanyian

3. Pendengaran dalaman

4. Penghafazan

5. Improvisasi

i. Konsep Irama

• irama asas - sama dengan pergerakan harian kanak
• semibreve mempunyai 4 kiraan sukar difahami
• meter tigaan (k ) hanya diajar selepas mereka menguasai meter duaan (h ) dan empatan (o )
• unsur lain - bentuk, harmoni, dinamik disusun mengikut pengalaman murid

ii. Konsep Melody

1. mula dgn. so mi

2. 5 atau 6 ton

3. tanpa semiton

4. corak perkembangan ini

sama di seluruh dunia

5. ton menurun lebih mudah

2. Nyanyian

• Pelajaran muzik harus bermula dengan kemahiran alat muzik semulajadi - suara
• Mudah untuk melahir perasaan gembira, sayang,

sedih, mengharap dan seronok.

• Merangkumi elemen sains & seni

• Hampir semua kefahaman & kemahiran muzik boleh diperkembangkan melalui nyanyian
•  

3. Pendengaran Dalaman

• Membantu perkembangan kemahiran lain-lain
• Melody atau irama di dalam mental seseorang tanpa membunyikannya
• Tahap tertinggi - menganalisis skor orkestra dan mendengarnya dalam kepala
• diajar melalui teknik permainan yg. mudah dan menyeronokkan

4. PERMAINAN PENDENGARAN DALAMAN

i. Permainan "Mesej Rahsia". Guru memberikan sehelai nota yang mengandungi mesej rahsia kepada seorang murid. Murid tersebut membaca nota tersebut dan menyanyikan secara berbisik di telinga guru.

ii. Sebelum memulakan pengajaran guru meminta murid membaca latihan atau menyanyi dengan lembut serta senyap(di dalam kepala).

iii. Meneka lagu. Guru menggunakan isyarat tangan kepada sesuatu melodi dan meminta murid menyanyikan dengan senyap di dalam kepala. Setelah guru memberi masa untuk murid-murid merasai melodi itu, guru akan meminta menyanyikan lagu tersebut di hadapan kelas. (Murid juga boleh menggantikan tempat guru. Alternatif yang lain ialah menggunakan papan solfa dan petunjuk)

5. Penghafazan

• Perlu diajar dgn. Cara yg. lebih menarik(permainan)

contoh: 1

- Guru membuat isyarat tangan dan murid menghafaznya sambil "berfikir" melodi tersebut.

- Murid membuat isyarat tangan serta menyanyikan melodi itu kepada solfa

- Proses diulang dengan motif-motif yang pendek. (Setelah latihan dijalankan berkali-kali murid diberi latihan dengan menggunakan motif yang lebih panjang)

• Contoh: 2

- Guru menggunakan skel pentatonik sebagai bahan penghafazan

- Murid diberi sehelai kertas di mana di bahagian kiri telah diisi dengan nota-nota pada baluk. Di bahagian kanan pula dikosongkan.

- Murid mendengar guru memainkan 2 atau 3 not di kibod berulang-ulang.

- Murid digalakkan "berfikir" dahulu sebelum menulis balik pada baluk di sebelah kanan.

- Setelah selesai menulis, murid menyanyi not-not yang ditulis di baluk tadi.

(Aktiviti ini boleh menggunakan simbol atau notasi lidi dengan nama solfa)

• Contoh 2 adalah seperti berikut:

6. Improvisasi

i) Permainan "Creative Echo"

a. Corak irama

b. Corak melodi

c. Bentuk melodi

f. Teknik kaedah Kodaly

• Teknik solfa
• Isyarat tangan
• Simbol, notasi lidi
• Sebutan Irama

RUMUSAN

• MUSIC LITERACY

- Reading helps the child to discover

- Writing helps the child to create and express themselves.

• LAGU RAKYAT

- Bahan utama P&P

• SUARA

- alat muzik semulajadi

 

• TEKNIK UTAMA

- Teknik solfa

- Isyarat tangan

- Simbol, notasi lidi

- Sebutan Irama